Themenseite zu Kunst mit 3D-Druck: In der Kunst ist kein Werkzeug zu ungewöhnlich. Ob Kunst mit Kaugummi, altem Elektro- und Maschinenschrott, aus Sand oder ein einfacher Pinselstrich auf einer 4m²-Leinwand – Kunst und deren emotionale Wirkung auf den Betrachter ist subjektiv. Und das ist gut so.
Beinahe harmlos, gegenüber wirklich skurrilen Werkzeugen zur Erstellung von Kunstobjekten, wirken da die 3D-Drucker. Die Erstellung des Kunstobjekts findet am Computer statt. Der Künstler erstellt ein digitales 3D-Modell. Die Erstellung des Objekts übernimmt der 3D-Drucker.
Die Wirkung der Kunst aus dem 3D-Drucker reicht dabei wie üblich in der Kunst von Staunen über die beeindruckenden Möglichkeiten der 3D-Drucktechnologie – auch für die Kunst – bis hin zum verständnislosen Kopfschütteln und der Frage zur Daseinsberechtigung einiger skurrilen Kunstobjekte aus dem 3D-Drucker.
Diese Themenseite zu Kunst mit 3D-Druck zeigt nachfolgend eine Übersicht aller Artikel aus unserem 3D-Drucker Online-Magazin 3D-grenzenlos, bei denen Kunst-Objekte mit einem 3D-Drucker entstanden sind. Viel Spaß!
In Mulegns, Schweiz, hat die ETH Zürich mit Studierenden ein architektonisches Projekt verwirklicht: eine Gelateria mit 3D-gedrucktem Innenraum aus recyceltem Kunststoff. Das Projekt kombiniert digitale Fertigung, lokale Materialien und nachhaltige Bauweisen.
Ein innovatives Möbelprojekt kombiniert 3D-Druck mit traditioneller Handwerkskunst: Die Architekten Aki Hamada und Yanning Hou haben einen Tisch entworfen, dessen Beine durch 3D-Scans echter Baumstämme inspiriert sind. Die aus biologisch abbaubarem Harz gefertigten Beine verbinden nachhaltige Materialien mit digitaler Fertigungstechnologie.
Der tschechische Künstler Matyáš Chochola kombiniert in seiner Skulptureninstallation The Virtues and Vices of Our Time barocke Elemente mit modernster 3D-Drucktechnik. Die zwölf großformatigen Skulpturen aus Beton sind aktuell im EPO1 Contemporary Art Center in Trutnov zu sehen. Sie hinterfragen klassische moralische Konzepte und spielen mit architektonischen Stilrichtungen von der Antike bis zur Science-Fiction.
BLT unterstützte Dalian Xingyi bei der Herstellung eines metallischen Automobilkunstwerks mithilfe von 3D-Druck. Die Kooperation zwischen den beiden Unternehmen begann in der Luft- und Raumfahrt und wurde nun erfolgreich auf den Kunstbereich ausgeweitet.
Der niederländische Designer Marius Boekhorst hat den „Petal Chair“ vorgestellt, einen 3D-gedruckten Stuhl, der durch seine skulpturale Form und organisches Design besticht. Das Möbelstück ist aus recyceltem, glasfaserverstärktem Polypropylen gefertigt und verbindet Kunst und Technologie.
Die „MYCO-CLAY“ Kollektion von bioMATTERS, einem Designstudio aus New York und London, demonstriert, wie 3D-Druck und nachhaltige Materialien innovative und ästhetische Innenraumobjekte schaffen können.
Yalan Dan, Absolvent der University of the Arts London, hat ein „Erste-Hilfe-Set“ für Möbel mit 3D-gedruckten Verbindungselementen entwickelt. Dieses innovative Set ermöglicht es, ausrangierte Möbelstücke zu reparieren und neu zu gestalten.
Im Museum der Zukunft in Dubai steht nun eine bemerkenswerte, sechs Meter lange Wand namens „Nadarra“, die mit einem 3D-Drucker und Sand gefertigt wurde. Diese Wand, die durch ihre nachhaltigen Materialien und die Möglichkeit des Recyclings besticht, wurde von Barry Wark entworfen und vom deutschen Unternehmen Sandhelden hergestellt.
Der La Manso Store in Barcelona präsentiert eine innovative Verbindung von traditioneller Architektur und modernem Schmuckdesign, realisiert durch 3D-Drucktechnik. In Zusammenarbeit mit dem Designstudio External Reference entstanden einzigartige, organische Displays, die die Schmuckstücke in einem neuartigen Licht erscheinen lassen. Die Nutzung von umweltfreundlichen Materialien und fortschrittlichen Drucktechniken unterstreicht dabei den nachhaltigen Ansatz des Projekts.
Die aktuelle Ausstellung in Ningxia, China, zeigt 80 detailgetreue 3D-gedruckte Repliken der Dunhuang-Kulturrelikte. Diese digitale Initiative hilft, verstreute Kunstwerke aus verschiedenen Ländern zu vereinen und macht sie so einem breiteren Publikum zugänglich. Die Verwendung moderner 3D-Technologie in der Restaurierung und Präsentation kultureller Schätze setzt einen neuen Standard in der Bewahrung historischer Erbstücke.
YET Architecture präsentierte kürzlich auf dem Vives Architecture Festival in Montpellier einen beeindruckenden Pavillon, der durch eine Kombination von 3D-Druck und recyceltem Washi-Papier realisiert wurde. Diese einzigartige Verschmelzung von Technologie, Kunst und Nachhaltigkeit regt zur Reflexion über die Verwendung alltäglicher Materialien in öffentlichen Räumen an.
Nir Neria kombiniert in ihrer Forma Fabrica Serie 3D-Druck mit traditionellem Handwerk. Das Ergebnis sind beeindruckende Porzellanvasen, die die Essenz von Stoff in einzigartigen Texturen einfangen und gleichzeitig die technologische Entwicklung im Designbereich aufzeigen.
Das niederländische Studio RAP hat im Jahr 2020 die Pläne für eine 3D-gedruckte Hommage an die beliebte niederländische Porzellanmarke Delft Blue vorgestellt. Dieses wurde nun mithilfe von 3.000 einzigartigen blauen Kacheln im Rahmen des Projekts „New Delft Blue“ fertiggestellt. Wir haben uns das Ergebnis angesehen.
Das spanische Architekturstudio External Reference hat „Pure Plants“ entwickelt, 3D-gedruckte Pflanzenskulpturen, die schädliche Stoffe aus der Luft absorbieren. Mit der PLA-basierten PURE.TECH-Technologie können sie CO2, Stickoxide und flüchtige organische Verbindungen neutralisieren.
Ein Forscherteam hat zwei großformatige Ölgemälde in Costa Rica untersucht. Dazu verwendeten sie 3D-Modellierungstechniken und 3D-Drucktechnologien. Wir fassen die Details der Untersuchung zusammen.
Der Dozent Mark Meier von der University of Michigan nutzt den 3D-Druck für die Erstellung seiner detailreichen Kunstobjekte. Um selbst auszuprobieren, wie sich der 3D-Druck bei der Erstellung von Kunstwerken einsetzen lässt, kaufte er sich einen Keramik-3D-Drucker. Mittlerweile stellt er damit schon einige eindrucksvolle Objekte her.
Die Regisseurin LaTanya Richardson führt in den USA das Bühnenstück „The Piano Lesson“ auf. Um die zentrale Requisite zu realisieren, ein Klavier, nutzten die Bühnenbilder die Möglichkeiten des 3D-Drucks. Am Ende erhielten sie ein ausgefallenes, funktionierendes Klavier mit zahlreichen teils beeindruckend zusammengeführten 3D-Druck-Elementen.
Das niederländische 3D-Druck-Unternehmen MX3D druckt eine 340 kg schwere Installation mit dem Titel „Entanglement“. Die Skulptur, entworfen von der Künstlerin Alyson Shotz, wurde am Skidmore College in New York installiert. Wir stellen die Arbeit dazu einmal zusammen.
Die mit einem 3D-Drucker hergestellte 5 m große Säule „Digital Grotesque III“ von dem Künstler Michael Hansmeyer nutzt die Vorteile des generativen Designs und der 3D-Druck-Technologie. Gedruckt wurde sie mit dem Sand-3D-Drucker VX4000 von voxeljet. Wir stellen das Kunstwerk und seine Herstellung einmal genauer vor.
Das Lancaster City Museum, die Lancaster University und die Galloway’s Society for the Blind in Morecambe haben im Rahmen des Projekts „Feeling as Seeing Project“ gemeinsam mit Hilfe von 3D-Druckern tastbare Reliefs berühmter Gemälde aus ihrer Galerie erstellt. Mit den 3D-gedruckten Reliefs sollen Menschen mit Seheinschränkungen Gemälde ebenso erleben können.